Bài đăng này được nộp theo:
Trang chủ nổi bật,
Phỏng vấn và cột
KC Carlson. Nghệ thuật của Keith Wilson.
bởi KC Carlson
Florence Steinberg (còn gọi là Flo Fabious Flo Flo) đã chứng kiến sự ra đời của Marvel Age of Comics từ góc độ thú vị – cô là một trong hai công nhân đầu tiên của Marvel Comics. (Người kia là một người tên là Stan Lee. Các cột thư, đã trả lời điện thoại, đã làm việc nói chung (có lẽ bao gồm việc gửi thư ra không có giải thưởng), và theo dõi nơi tất cả các dịch giả tự do trong bài tập của họ.
Như chúng ta đã biết bây giờ, những người bán hàng đầu tiên của các nhà văn và nghệ sĩ làm việc cùng nhau trong các văn phòng chủ yếu là hư cấu, mặc dù cuối cùng Marvel đã thành công hơn rất nhiều (và có thể đủ khả năng các văn phòng tốt hơn), các khu vực chung để tham quan các nhà tự do cuối cùng đã có sẵn. Nếu không, tất cả họ đều làm việc ở nhà. Flo là công cụ giữ bí mật đó, ngoài việc tìm hiểu tất cả các dịch giả tự do của Marvel khá tốt, vì cô là người mà mọi người phải nói chuyện trước khi họ có thể vào gặp Stan.
Đơn giản là tuyệt vời
Điều gì sẽ xảy ra nếu #11. Flo xuất hiện trên trang bìa và nội thất của vấn đề khét tiếng này, nơi Marvel Bullpen trở thành bốn người vĩ đại!
Kể từ khi Stan tiếp tục thảo luận về cô ấy trong các bản tin Lettercols và Bullpen, Flo cuối cùng đã trở thành một trong những người truyện tranh được trân trọng nhất trong những năm 1960, và cô ấy đã quyến rũ những người làm việc tự do và người hâm mộ. Do đó, thật sốc khi cô rời Bullpen vào năm 1968, kiệt sức vì gửi các gói câu lạc bộ fan hâm mộ Marvel Marching Muching vui vẻ và đối phó với số lượng thư của người hâm mộ. Cô yêu cầu tăng 5 đô la. Các ông chủ tuyên bố không. Vì vậy, Flo trái. Nghệ sĩ/người tô màu Marie Severin (một cuốn truyện tranh tuyệt vời khác Dame) đã có điều này để nói về điều đó:
Tôi tin rằng điều ngu ngốc nhất mà Marvel từng làm là không cho cô ấy tăng lương khi cô ấy yêu cầu vì cô ấy sẽ là một tài sản như vậy để có xung quanh sau này vì cô ấy rất chân thành và quyết đoán. Tôi đã suy nghĩ, ‘Vấn đề là cái quái gì với những người này? Cô ấy là một nhân cách. Cô ấy hiểu những gì cô ấy làm. Cô ấy xử lý những người hâm mộ ngay. Cô ấy trung thành với công ty. Tại sao địa ngục đã giành chiến thắng, họ cho cô ấy tăng lương tốt? Dummies. ‘Hãy (từ nghệ sĩ truyện tranh #18, 2002)
FLO đã tham gia vào một số dự án/công việc trong vài năm tới, bao gồm giúp đỡ với Captain Company, Warren Publishing. Cô đã nói về vai trò của phụ nữ trong truyện tranh cùng với Marie Severin, Jean Thomas (đôi khi là cộng tác viên với chồng sau đó là Roy), và sau đó là Irene Vartanoff (và Future Comics Professional) tại Hội nghị Nghệ thuật Truyện tranh New York năm 1974.
Nhà xuất bản Trailblazed
Big Apple Comix
Và sau đó Flo quyết định trở thành một nhà xuất bản truyện tranh. Hiểu tất cả những nghệ sĩ và nhà văn tự do sẽ có sẵn.
Big Apple Comix hiển thị vào năm 1975 (tháng 9, theo chỉ số) dưới dạng 32 trang đen và trắng ít quảng cáo, với vỏ màu, có giá một đô la. Nó đã xác định được người lớn của người Viking chỉ trên trang bìa, vì lý do chính đáng khi bạn vào trong. Các truyện ngắn của một loạt các mục tiêu truyện tranh có trụ sở tại New York để bắt được khía cạnh người lớn của cuộc sống ở thành phố lớn, bao gồm cả thô tục và khỏa thân. Big Apple Comix là một trong số ít các bản phát hành nghĩ về các liên kết ban đầu giữa Comix ngầm và truyện tranh độc lập/thay thế hiện đại. .
Woody “” Word ”
Flo Steinberg năm 1975
Wood sẽ là người đóng góp chính cho Big Apple Comix, tham gia vào trang bìa của nghệ sĩ với Stu Schwartzberg, Larry Hama và Paul Kirchner (nhưng nó có vẻ như chủ yếu là Wood đối với tôi). Wood cũng đã sáng tác, The The Tube, được minh họa bởi Al Williamson, và đã viết ra Herb Trimpe trên Hồi rất nhiều Yox, một bản nhại của Dải báo về một phi công bắn những con khỉ khổng lồ với biplane của mình. Wood cũng sáng tác và thu hút một trong những trung tâm truyện tranh, từ My My Word, một bản nhại phồng rộp của Al Feldstein-Scripted, My My World, mà Wood minh họa trong EC Comics, Weird Science #22 (tháng 12 năm 1953). Câu chuyện mới hơn bao gồm một cú vuốt hai bảng không thể quên ở cả nhà xuất bản và người hâm mộ truyện tranh-đây thực sự là một trong những điều Tamest trong tác phẩm.
Vào thời xưa, Flo sẽ đuổi theo Wally quanh văn phòng Marvel, cố gắng lấy điếu thuốc luôn có mặt ra khỏi tay vì anh ta bị tro cốt quanh thảm văn phòng. Cô luôn thành công, nhưng anh luôn chiếu sáng một người khác vào thời điểm anh ngồi xuống văn phòng Stan. Đó là một trò chơi một chút mà họ sẽ chơi.
Trong một bài tiểu luận của Steinberg được viết cho Bhob Stewart, chống lại The Grain: Mad Artist Wallace Wood (Twomorrows, 2003), Flo nói về việc gỗ hỗ trợ như thế nào trong dự án Big Apple, đặc biệt là với các khuyến nghị về cách cô ấy có thể thoát khỏi cô ấyThiếu khả năng nghệ thuật để hoàn thành bức ảnh bìa sau của Tượng Nữ thần Tự do cầm một quả táo lớn. Gỗ Wood đề nghị sử dụng một vuốt-o-graph, một truyền thống nghệ thuật được tôn vinh theo thời gian. Vấn đề của tôi đã được giải quyết trong vài phút. Như anh ấy đã nói với các trợ lý của mình: Không bao giờ vẽ bất cứ điều gì bạn có thể sao chép; Không bao giờ sao chép bất cứ điều gì bạn có thể theo dõi; Không bao giờ theo dõi bất cứ thứ gì bạn có thể cắt ra và dán vào.
Nhiều thứ tuyệt vời hơn
Nhân vật anh hùng của Williamson, trong bộ phim The The Tube, không có vẻ anh hùng đó. Trên thực tế, anh ta xuất hiện giống như một truyện tranh trẻ điển hình chuyên nghiệp năm 1975: mái tóc dài, xấc xược; kính đeo; xây dựng không thể thao. Tên anh ấy là Brad Brickford. Những người phụ nữ khỏa thân truyền cảm hứng cho anh ta trở thành nhà vô địch hành tinh và giết chết con thú đã bắt cóc nữ hoàng khỏa thân cũng cao hơn nhiều so với Brad. Không cần phải nói kết thúc không phải là những gì bạn nghĩ, mặc dù yếm là một liên lạc tuyệt vời. Williamson (mặc một chiếc áo khoác có bản vá E.C. trên tay áo) trong bảng điều khiển cuối cùng, giải thích rằng anh ta phải mất 17 tháng để vẽ câu chuyện dài ba trang này và nói lời cảm ơn đến cả Wood và Dan Green.
Một lần nữa, Over Over và Under là một thử nghiệm thú vị, kể hai câu chuyện khác nhau (nhưng có liên quan) đồng thời về các nhà điều hành quảng cáo cao cấp và con điếm hạng thấp. Neal Adams sáng tác và vẽ phía bên trái của mỗi trang, và Larry Hama đã sáng tác và vẽ mặt lý tưởng, với Inking của Ralph Reese. Nó không phải là một câu chuyện (bạn có được điểm theo trang hai), nhưng nó cực kỳ đẹp và có tác phẩm nghệ thuật cực kỳ chuyên sâu của tất cả các nghệ sĩ tham gia.
Archie Goodwin hoạt hình một câu chuyện dài hai trang về các chương trình peep theo phong cách nghệ thuật không hoàn toàn như phim hoạt hình biên tập truyện tranh huyền thoại tiếp theo của anh. Nhưng câu chuyện là Archie thuần túy, so sánh và đối chiếu các chương trình Peep Sleezy, với các trò chơi Peep với những người Kl Klassy, theo kiểu Du lịch Địa lý Quốc gia xoắn ốc. Một phần của sự hài hước ở đây là bạn có thể tưởng tượng Archie làm bất kỳ thứ gì trong số này. Hay bạn có thể…? Archie Goodwin mà tôi hiểu mong muốn với các đô vật chuyên nghiệp của Clobber với chiếc ô của anh ấy, giống như những người đàn ông cũ mà bạn thấy trên các chương trình truyền hình đấu vật thập niên 50.
Sự mở đầu của nhóm The Silent Martical Minand của Mike Plog.
Mike Ploog đã đóng góp một câu chuyện không có đoạn hội thoại hai trang có tên là The Silent Martical Minandy, về hoàn cảnh của người vô gia cư. Nghệ thuật cực kỳ thú vị, vì nó có nhiều lỏng lẻo hơn nhiều so với tác phẩm đương đại của anh ấy cho Marvel.
Và Herb Trimpe đã đóng góp một câu chuyện im lặng dài bốn trang có tên là Token Token, một câu chuyện thông điệp của người Viking, kết thúc vấn đề này vô cùng độc đáo. Thiết kế thú vị và thiết kế của anh ấy thể hiện tài năng mà anh ấy không bao giờ được kêu gọi sử dụng trong công việc của mình tại Marvel.
Những người đóng góp khác bao gồm Denny O hèNeil (chuyển tiếp); Stu Schwartzberg và Marie Severin (Người đàn ông không có thành phố, về một người đàn ông phàn nàn về NYC và bị lưu đày khỏi phần còn lại của cuộc đời mình); Alan và Howard Weiss (Hồi The Pin Down Down, một câu chuyện khó chịu bị hủy hoại bởi cả đối thoại khó đọc và chữ không hấp dẫn); Và một tính năng một trang thường kỳ lạ về thành phố New York: The Future của Paul Kirchner (The Bus). Các nhân viên của Marvel Linda Fite và John Verpoorten đã cung cấp sản xuất, và Fite cũng hoạt hình một người bạn.
Mặt trái: Không có nhược điểm!
Flo Stars trên bìa lật đến nghệ sĩ truyện tranh #18. Nghệ thuật của Marie Severin.
Ý tưởng chính của Flo Flo cho truyện tranh đã xuất hiện sau khi trở lại NYC sau khi sống ở San Francisco một chút. Cô lưu ý rằng hầu hết các truyện tranh ngầm có nguồn gốc từ San Francisco, và cô tin là NYC phải có truyện tranh của riêng mình. Cô đã tạo ra Big Apple Comix trong thời gian làm việc tại Warren Quản lý Công ty Thuyền trưởng, và Jim Warren cực kỳ ủng hộ dự án, cho phép Steinberg lưu trữ truyện tranh của cô ở đó và cũng đưa ra lời khuyên.
Trong một cuộc phỏng vấn với Jon B. Cooke trong nghệ sĩ truyện tranh #4, Flo đã phơi bày The Ultimate – và tích cực! – Số phận của Big Apple Comix: Tôi đã kiếm lại tiền và thêm một chút nữa, họ (những người đóng góp) đã nhận được khoảng 10 đô la một trang! [Cười] Tôi đã hy vọng nó sẽ bán tốt, và nó đã nhận được một số bài viết tuyệt vời. Nó không chính xác về mặt chính trị khi bạn nhìn vào nó bây giờ, và trong khi tôi đã xấu hổ về nó trong một vài năm, bây giờ tôi tin rằng nó là một cuộc bạo loạn! [Cười] Tôi thực sự thích cuốn sách đó.
Vì vậy, một cuốn truyện tranh có lợi nhuận, và đột phá ở chỗ nó bây giờ là một phần quan trọng của lịch sử truyện tranh. Phương pháp để đi, Flo!
_____________________________
KC Carlson: Tôi đã hài lòng Flo cực kỳ ngắn gọn khi tôi làm việc cho DC Comics vào những năm 90, khi cô ấy đến thăm các văn phòng một lần. Trong vòng ba mươi giây kể từ khi trò chuyện với cô ấy, tôi nhận ra rằng mọi điều mà Stan đã tuyên bố về Flo trong những năm sáu mươi không phải là sự cường điệu nhưng hoàn toàn đúng.
Để biết thêm thông tin về FLO FLO FLO FLO STEINBERG, tìm kiếm các vấn đề trở lại của nghệ sĩ truyện tranh #4 và #18, nơi cô được phỏng vấn về cả Warren và Marvel. Bản sao kỹ thuật số có sẵn tại trang web Twomorrows. Và dựa trên lượng thông tin bạn nhận được trong mỗi vấn đề, chi phí rất đáng chú ý – cộng với, khi viết bài này, họ cũng được bán!